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domingo, 14 de abril de 2013

Exclusivo: Secretos del nuevo albun de Daft Punk



















Anoche, en el Coachella Music and Arts Festival en el sur de California, Daft Punk estrenó un trailer para sus nuevos discos, memorias de acceso aleatorio : Sin previo aviso, un vídeo de casi dos minutos apareció en las pantallas Jumbotron flanqueando las distintas etapas del festival, en que Pharrell Williams, Nile Rodgers y los robots de Daft Punk rock en atuendos muy lentejuelas para "Get Lucky", primer sencillo del álbum. Sorprendidos los asistentes al festival en el escenario principal comenzó a bailar y señalando los teléfonos con cámara, ajenos al hecho de que los héroes de baile francés   Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo   eran en realidad de pie en traje civil en el borde de la sección VIP , viendo a sí mismos en las pantallas con deleite. (Pharrell estaba cerca, y le dio a Thomas un máximo de cinco después.) Cuando las pantallas se volvió negro, Thomas y Guy-Manuel se muestra tweets de los asistentes vertiginosas sobre lo que acababa de ver. Thomas sonrió. "Lo divertido será ver a la gente material filmado cuando llega a la Internet", dijo.
Memorias de acceso aleatorio , realizado en casi total secreto, es uno de los 2013 más esperado - y la mayoría enigma envuelto- - liberaciones. El mes pasado, para un próximo Rolling Stone perfil de Daft Punk, se discutió la creación del nuevo álbum en gran detalle en su estudio en París. Estas son las diez cosas que usted necesita saber:    
Se comenzó a trabajar en memorias de acceso aleatorio en 2008, en París, sin un plan claro.  "Después de tres discos, había un sentido de búsqueda de un registro que no habíamos hecho", dice Thomas. El dúo no estaban satisfechos con los primeros demos que se inclinaban fuertemente en equipos electrónicos, sintiéndose como si estuvieran funcionando en "piloto automático", dice Thomas. Con el tiempo, surgió un nuevo enfoque: "Queríamos hacer lo que solía hacer con las máquinas y samplers", explica, "pero con la gente." A excepción de un fragmento de "un disco de rock australiana" que abre la última canción, "Contact", Daft Punk muestras no juraban por completo, y que limita el papel de las cajas de ritmos a sólo dos de trece canciones del álbum. Los componentes electrónicos sólo se presentan en forma de una masiva, hecha a la medida sintetizador modular que Daft Punk tocando en vivo en el álbum, me dijeron, y un arsenal de vocoders clásicos en que se manipulan manualmente factores como el tono, vibrato y legato. "Hay una cosa hoy, donde se procesa la voz humana grabada para tratar de sentirse robótica", dice Thomas, refiriéndose a la moda AutoTune eterno. "Aquí estábamos tratando de hacer voces robóticas sonar lo más humano que jamás haya sonado, en términos de expresividad y emoción".
El título refleja la fascinación sin fin del dúo con desdibuja entre los seres humanos y la tecnología ... "Estábamos haciendo un paralelo entre el cerebro y el disco duro   la forma aleatoria que se almacenan los recuerdos ", dice Thomas.
... Y su interminable fascinación con el pasado.  Discovery de 2001 fue en parte un álbum conceptual retrospectiva acerca de volver a visitar el funk, la música disco y el rock suave de Thomas y Guy-infancia de Manuel. Para memorias de acceso aleatorio , contrataron "de primera categoría músicos de sesión", dice Guy-Manuel, con créditos en discos clásicos de Michael Jackson, Herbie Hancock, y Eric Clapton. Chic Nile Rodgers cerebro tocaba la guitarra rítmica en algunas pistas. Los años setenta y ochenta son los más sabrosos era para nosotros ", dice Guy-Manuel. "Y todos estos tipos estaban tropezando en la reunión de nuevo y tocar juntos de nuevo." Y añade: "No es que no podemos hacer cosas locas que suena futurista, pero queríamos jugar con el pasado".
Pharrell, Julian Casablancas, Giorgio Moroder, y Bear Animal Collective Panda son algunos de los vocalistas invitados.  "Estábamos en una fiesta por último álbum de Madonna," Pharrell, recuerda, "y yo estaba como, ¿Ustedes deberían haber producido esto! ¿Por qué hizo eso Madonna no sucede y los robots habría sido increíble Eran como, Estamos trabajando en algo que dije, lo que haga, me llaman?!. - Voy a jugar pandereta en lo miraron unos a otros y que nos gusta. , Vamos a estar en contacto ". Pharrell terminó cantando en "   Get Lucky "y una pista de discoteca pisando fuerte llamado" Lose Yourself to Dance ".
El álbum se mueven lejos de los sonidos computarizados refleja Daft Punk "ambivalencia" acerca de la locura de EDM que ayudaron a inspirar. "Música electrónica en estos momentos se encuentra en su zona de confort y no se mueve un centímetro", dice Thomas. "Eso no es lo que los artistas tienen que hacer". Y añade que el género está sufriendo "una crisis de identidad: Se oye una canción, cuya pista es que no hay firma Skrillex ha tenido éxito porque tiene un sonido reconocible:., Se escucha una canción dubstep, incluso si no lo es, ya Creo que es él. "
Mantenga un ojo en aquellos Saturday Night Live cortes comerciales. Hasta el momento, Daft Punk han debutado dos trozos de quince segundos de "Get Lucky" en los anuncios que se reproducen en Saturday Night Live , de forma incremental permita mayor visibilidad de la canción. Junto con carteles que anuncian el álbum, estos anuncios de televisión representan un impulso de retroceso que está guiando el nuevo álbum de despliegue. "Cuando usted conduce en el Sunset Strip y ver estos carteles, es más mágico que un anuncio de la bandera", dice Thomas. SNL es esta parte de la cultura estadounidense con una cierta intemporalidad a la misma. " (Un cartel domina el este I-10 recibió automovilistas conducir a Coachella este fin de semana.)
Las nuevas canciones se juntaron alrededor del mundo. La mayoría de las voces y doblajes ocurrido en París, pero las secciones rítmicas estaban comprometidos con carretes Ampex en Los Angeles y Nueva York, en el Electric Ladyland estudio, Henson (antes A & M) estudios y otras antiguas habitaciones venerados . "Hay canciones en el álbum que viajó en cinco estudios repartidos en dos años y medio", dice Thomas. "Son viales se llenaron de vida. Hoy en día, la música electrónica se realiza en los aeropuertos y habitaciones de hotel, por DJs itinerantes. Tiene un sentido del movimiento, tal vez, pero no es la misma onda como entrar en estos estudios que contienen específico las cosas ".
Durante la grabación, Daft Punk encontrado tiempo en sus agendas para tocar con Kanye West para su próximo álbum. En su estudio de París, se estableció una combinación de tambores en vivo y programada, mientras que Kanye elaborado voces ásperas sobre la marcha. "Fue muy crudo: fue rapeando - tipo de gritos primally, en realidad, "dice Thomas. "Kanye no le importa un carajo", Guy-Manuel añade. "Él es un buen amigo." Director (desde hace mucho tiempo y compatriota Daft Punk) Michel Gondry dice que Kanye recientemente le jugó "dos canciones" que surgieron de la sesión. "Uno de ellos, le dije que sonaba sólida y poderosa - Me imaginaba un cubo cuando lo escuché ", dice Gondry. "Me dijo, Chris Cunningham ya está dirigiendo el video!"    
El equipo ciclista desde el último álbum y la gira está fuera; lentejuelas se in Hedi Slimane, el diseñador de moda de Saint-Laurent-de-manera-de-Dior Homme-que hizo Daft Punk moto de cuero negro-dude trajes para su último álbum de 2005 de Human After All , diseñó su nuevo look (espiado por primera vez en la foto exclusiva de arriba.)
Dicen que no hay conciertos actuales planes para promocionar el álbum. Su "Alive 2007" gira mundial, en la que jugaron dentro de una pirámide gigante de acero cubierto de pantallas, era una maravilla de la puesta en escena pop, pero Thomas dice que "no tenemos planes actuales "para recorrer el nuevo registro. "Queremos concentrar todo en el acto y la emoción de escuchar el álbum. Nosotros no vemos una gira como un accesorio para un álbum." Cuando lo hacen, finalmente salió a la carretera, añadió, será con un set list carrera que abarca, no uno demasiado centrado en el nuevo material.

sábado, 6 de abril de 2013

Daft Punk : Random Access Memories Colaboraciones



Ahora que parece que el puzle del hype del que Daft Punk habían desparramado todas las piezas sobre una hipotética mesa va cogiendo forma y enseñándonos el dibujo de Random Access Memories, siguen apareciendo esas últimas piezas que colocar en él, que intuíamos, pero que habían permanecido escondidas bajo otras, esperando el momento de ser reveladas.
Así pasó con el nuevo sello del dúo robótico, con el título, la portada y tantas otras gotitas que han ido llenando un vaso al que aún le queda hueco para más. Más como las colaboraciones, de las que hemos ido oyendo pero que aún están por ser verdaderamente confirmadas.
Pero como con Daft Punk nada queda al azar, también ahí hay espacio para acrecentar las ansias de escuchar su nuevo trabajo y, por supuesto para seguir creando hype hasta niveles nunca antes vistos.
Y lo van a hacer dedicando toda una serie de vídeos creados junto a The Creators Project que llevará por título The Collaborators y que se irá colgando en la web oficial de Daft Punk.
Para el primero de estos vídeos, ante todo calma: no vais a escuchar nada que no hayáis escuchado ya; volvemos a tener ese pequeño fragmento aún sin título que algunos hemos escuchado ya hasta la saciedad, aunque al menos viene a confirmar la aparición de Giorgio Moroderen alguno de los temas de Random Access Memories.
Por supuesto, la confirma y poco más, porque no deja claro si aparece en un solo tema o si lo hace en más, y si su contribución va más allá de aquel speech del que ya teníamos conocimiento o hay algún aporte en lo verdaderamente musical.
De entrada, el vídeo se hace casi más interesante por lo que respecta a Moroder y a sus inicios que por lo que toca a Daft Punk, aunque se pueden extraer algunas perlas del mismo, como cuando dice que hace tan sólo 5 o seis años que escuchó por primera vez una canción de Daft Punk.



















Hace pensar que Moroder ha permanecido en su propia burbuja musical durante los últimos 15 años, y que sólo ha salido de ella de vez en cuando; y más cuando afirma que su canción favorita del dúo francés es ‘One More Time’: o bien tiene mala memoria y no le venía otro título a la cabeza o no ha escuchado toda su discografía, porque, todos sabemos que entre sus temas hay cosas mucho mejores que el trilladísimo pero efectivo hit por antonomasia.

Daft Punk: detallistas hasta la extenuación

Nos gusta también ver el momento en que Moroder compara su grado de perfeccionismo con el deBangalter y Homem-Christo, sobre todo porque el del primero es casi inexistente mientras que el de los segundos parece exasperante:
Thomas y Guy Manuel son perfeccionistas. Recuerdo que estaba tratando de encontrar un sonido en el vocoder y tardé unos 20 minutos o quizás una hora; me dijeron que ellos necesitaban una semana más o menos para tan sólo dar con ese sonido y luego unos cuantos días para grabar las voces, así que me parece que ellos miran cada pequeño detalle
Cosa que también vemos en esa anécdota que ya conocíamos sobre los micrófonos para las sesiones de grabación del speech de Moroder:
cuando llegué al estudio, todo estaba preparado y había tres micrófonos. Pensé ¿les preocupará que alguno de ellos no funcione? Así que le pregunté al técnico ¿por qué usan tres micrófonos? Y me dijo; verás, el de la izquierda es para grabar el antiguo sonido de los 60, otro es para los 70 y este es para (el sonido de) hoy. ¿quién notaría la diferencia) y me contestó que nadie, así que le dije: ¿entonces, por qué lo hace Thomas? ¡Oh! Dijo: ¡él oiría la diferencia!
Por lo demás, resulta interesante saber que un rey de las pistas en los 70 como Moroder no las frecuentaba en absoluto en aquella época. Tan sólo ponía en manos de un amigo DJ los temas que quería poner a prueba y él le hacía saber las reacciones del público.
O ver que alguien como él considera a los DJs en las grandes discotecas como las de Ibiza como a directores de orquesta, que en lugar de músicos dirigen a gente que baila al ritmo de los 120 BPMs. O, casi más importante, que la música de baile electrónica es el pop de nuestro tiempo según él.
En definitiva, un interesante documento, para los fans de Daft Punk, y sobre todo, para los deGiorgio Moroder, que cumple perfectamente con su objetivo: crear expectativas… ¡si es quedan expectativos por crear aún! Y habrá que estar atentos a nuevas entregas, porque vista la lista de “collaborators” que conocemos, la cosa pueda ser tanto o más interesante que este primer capítulo.